270,00 €
Ce grand châle carré en laine, soie et cachemire est né d’une collaboration exclusive entre la maison d’édition textile Ames Soeurs et l’artiste franco-anglaise Laurence Causse-Parsley. Inspiré de sa toile Napoli, il transpose sur l’étoffe la force graphique et la richesse des textures de son univers pictural.
Édité en très série limitée, ce châle est le fruit d’un véritable échange artistique : la peinture rencontre le textile, créant une pièce que l’on porte comme une œuvre d’art. Sa composition soyeuse, alliant douceur et chaleur, révèle un subtil équilibre entre raffinement et confort.
Polyvalent et unique, il se drape, se noue ou se laisse flotter, offrant une multitude de façons de sublimer une silhouette. Avec ses motifs contemporains et son inspiration vibrante, ce châle Napoli incarne l’esprit d’Ames Soeurs : faire dialoguer l’art et l’étoffe dans des créations intemporelles et poétiques.
Une façon de porter l’Art sur soi(e)!
Grand châle laine soie cachemire 120 » NAPOLI »
Laurence CAUSSE PARSLEY x AMES SOEURS Maison Édition Textile
Châle sur laine soie cachemire
Dessiné à LYON
Confectionné dans la région lyonnaise, finitions soignées, frangé à la main
Imprimé en Italie, labellisé GOTS
D’après une œuvre originale » NAPOLI » de l’artiste peintre LAURENCE CAUSSE PARSLEY,
Ce grand carré artistique est édité en série limitée.
* Voici quelques idées élégantes et polyvalentes pour porter le châle « NAPOLI » :
Drapé sur les épaules, portez le châle simplement posé sur les épaules, façon étole, pour un look raffiné lors d’une soirée ou d’une cérémonie .
Nouez autour du cou, pliez le châle en triangle et nouez le harmonieusement autour du cou pour profiter de sa douceur et réchauffer votre tenue .
Châle entouré autour de la taille, enroulez le châle entièrement autour des épaules et laissez les extrémités retomber devant, parfait pour apporter une touche artistique à un manteau ou une robe .
Ceinturé à la taille, pour un style contemporain, drapez le châle autour de vos épaules puis fixez le à la taille avec une ceinture fine. Cette méthode mettra en valeur la fluidité du tissu tout en modernisant votre silhouette .
Crédit photo ®LEBONCLICHE
Laurence Causse-Parsley est une artiste française, installée au Royaume-Uni, dont l’ancrage familial et affectif se situe en Provence.
Autodidacte, elle découvre la peinture acrylique dans l’atelier du peintre Yves Desvaux-Veeska à Paris de 1990-1995. Depuis, elle n’a cessé de développer son propre style tout en continuant à découvrir de nouvelles techniques, curiosité qui l’a conduite récemment à explorer la sérigraphie, la gravure et la peinture à l’huile.
De 2000 à 2010, Laurence a vécu 10 ans en Asie (Inde, Taïwan et Thaïlande) une étape essentielle dans son parcours artistique. En 2003, la galerie Hacienda à Mumbai, Inde a accueilli sa première exposition solo.
Elle retourne à Londres fin 2010 et installe son atelier à Make Space Studios au sud-est de la Tamise.
Son travail a été exposé dans de nombreux pays, fait partie de collections privées et du fond permanent de plusieurs de galeries (Thaïlande, Japon, UK).
Marcheuse et voyageuse, Laurence trouve son inspiration dans l’espace qu’elle habite, qu’elle visite ou qu’elle reconstruit à partir de souvenirs glanés en chemin. Ses peintures sont habitées du rythme de ses pas et de l’émotion de ses découvertes.
La peintre explore les paysages par un rendu abstrait constitué de larges aplats de couleurs texturés, héritage d’une enfance baignée dans les couleurs de la Méditerranée, de Matisse et de Bonnard. Elle commence par une couleur et construit chaque tableau par une série de superpositions et marques. Ses tableaux donnent ainsi lieu à des chevauchements, des collisions de taches de couleur, paysages métaphoriques de bords de mer ou invitation au voyage vers un quelque part lointain et fantasmé, espace de calme et de répit.
En 2023 le consulat de France à Londres a invité Laurence Causse-Parsley à exposer dans ses locaux. La même année, elle reçoit le prix de la Présidente du Jury lors de l’exposition ING Discerning Eye à Londres et est invitée pour une exposition solo à la Hampstead School of Art.
En 2024, elle reçoit le Prix du public lors du Hampstead Summer Festival.
En 2025, Laurence a participé à trois expositions estivales en Cornouaille et en Ecosse. Elle expose pour la première fois son travail à Lyon à la galerie Ames Sœurs.
